Todas las canciones escritas, compuestas, interpretadas y producidas por Susi de León Campo, salvo los créditos específicos indicados abajo.
Dentro del disco
Abre una canción para leer su historia.
01
Linden Ocean
3:22+
Sobre la canción
Comienza con una sensación de tensión, pero sigue avanzando hasta descansar en unos acordes de piano. Después cambia bruscamente a un sintetizador profundo que se percibe especialmente con auriculares; en otros altavoces puede sonar demasiado pesado. Finalmente, se asienta en un sonido tranquilo y seco que se siente como un alivio.
Emoción y atmósfera
Cinematográfica, Onírica, Tensa
Género y estilo musical
Cinematográfica / banda sonora, Instrumental contemporánea, Neoclásica / piano protagonista
Instrumentación y sonido
Piano, sintetizadores
Escena o referencia visual
Un mar en calma al principio. El agua va cobrando fuerza, como si algo se acercara. Una perturbación repentina rompe la superficie y deja el mar inquieto e incierto. Después, el agua retrocede. Tierra firme, por fin.
Logic es una pieza de trance construida alrededor de un patrón que se repite. Las melodías se superponen y a veces transforman el ritmo de base. Los cambios se desarrollan gradualmente, sin giros bruscos.
New age / meditativa, Cinematográfica / banda sonora, Ambient / atmosférica, Instrumental contemporánea, Neoclásica / piano protagonista
Instrumentación y sonido
Piano, sintetizadores
Escena o referencia visual
Un pueblo corriente al anochecer. Las farolas zumban, las ventanas brillan y el viento mueve los árboles. La misma vista reaparece a lo largo de la escena, pero cada vez han cambiado un poco la luz, las sombras y el movimiento a lo lejos. Nada anuncia el cambio. La repetición se vuelve hipnótica y luego discretamente inquietante, mientras el pueblo familiar empieza a sentirse extraño.
Es una colección de melodías que sencillamente funcionan juntas, mezcladas con sonidos de fondo que aportan textura e incorporan la experiencia que inspiró la canción.
Emoción y atmósfera
Atmosférica, Onírica, Etérea, Reflexiva
Género y estilo musical
Cinematográfica / banda sonora, Ambient / atmosférica, Instrumental contemporánea, Neoclásica / piano protagonista
Instrumentación y sonido
Piano, sintetizadores
Escena o referencia visual
Es el 4 de julio. Estás con un grupo de amigos, jugando en un lugar muy agradable. Después se suceden distintas escenas: caminan por el estacionamiento, conversan en el vestíbulo, preparan comida a la parrilla y comen. Al final, están junto a la piscina viendo los fuegos artificiales.
Ambient / atmosférica, Instrumental contemporánea, Neoclásica / piano protagonista
Instrumentación y sonido
Piano, pianos electrónicos
Escena o referencia visual
Un bosque tranquilo a comienzos del otoño. La cámara avanza despacio por un sendero y se detiene en la luz entre las hojas y el movimiento suave de los árboles. Al principio, nada parece inusual. Mientras continúa la música, una luz tenue entre dos árboles se vuelve más perceptible. En el giro final, la cámara regresa a ese lugar y revela una figura radiante vestida de blanco. Esta revelación tardía se inspira en el relato de la aparición de Nuestra Señora de Champion en el bosque.
Esta pieza se siente como si alguien te contara una historia. La música acompaña el recorrido de un personaje: el descubrimiento, el peso de la responsabilidad y su crecimiento gradual hasta convertirse en un héroe. Tiene la escala y el asombro de una aventura.
Emoción y atmósfera
Etérea, Tensa, Narrativa
Género y estilo musical
Instrumental contemporánea, Neoclásica / piano protagonista, Electrónica / experimental
Instrumentación y sonido
Piano, sintetizadores
Escena o referencia visual
Unas teclas de piano discretas acompañan la llegada a un salón de baile: dejar el abrigo, tomar una bebida e intercambiar saludos. Después se abren las puertas de la sala principal, cuya escala y arquitectura despiertan asombro. Se eleva un himno y todos comienzan a tararearlo.
El momento estalla. Cristales vuelan por el aire y caen en un espacio donde unas barras metálicas rebotan desde el suelo. Finalmente, la escena se asienta en un parque de Nueva York. Cuesta poner en marcha una bicicleta, así que quien la monta inclina su peso hacia delante con cada impulso de los pedales.
A Day at a Time es otro posible título para esta pieza. Trata de vivir con incertidumbre y aun así elegir seguir adelante. Un bajo tenso y firme sostiene la música mientras una melodía ligera se mueve por encima.
Emoción y atmósfera
Cinematográfica, Onírica, Tensa, Reflexiva
Género y estilo musical
Cinematográfica / banda sonora, Ambient / atmosférica, Neoclásica / piano protagonista
Instrumentación y sonido
Piano, bajo
Escena o referencia visual
Un estudiante lucha por aprobar sus cursos mientras enfrenta circunstancias difíciles en su vida. Sigue esforzándose y elige continuar e intentarlo una vez más. Se concentra en el presente sin perder la esperanza en el futuro.
Esta canción trata sobre la oración: al comenzar a rezar, pasamos por un ciclo de distracciones y adaptación hasta alcanzar la paz y un estado de contemplación en Dios.
Emoción y atmósfera
Atmosférica, Onírica, Reflexiva, Serena
Género y estilo musical
New age / meditativa, Ambient / atmosférica, Instrumental contemporánea, Neoclásica / piano protagonista
Instrumentación y sonido
Piano, sintetizadores
Escena o referencia visual
Una persona se sienta a rezar. Mientras permanece quieta, sus pensamientos cobran vida a su alrededor y muestran lo difícil que es acallar la mente y entrar en un estado contemplativo.
Elbe trata de alcanzar la estabilidad. Se siente cómoda y firme de principio a fin, sin giros repentinos ni sorpresas.
Emoción y atmósfera
Onírica, Etérea, Cálida, Serena
Género y estilo musical
Cinematográfica / banda sonora, Neoclásica / piano protagonista
Instrumentación y sonido
Piano
Escena o referencia visual
Una casa frente al océano. Al anochecer, una fogata arde en la arena mientras las olas llegan suavemente. Detrás, la casa desprende una luz cálida. La escena permanece allí, tranquila y segura, con la sensación de que todo está en su lugar.
Un breve pasaje, a modo de outro, que reúne la sensación de todo lo que vino antes. Lala marca una culminación mientras permanece ingrávida y en movimiento: un momento de cierre que todavía parece flotar y lleva suavemente al oyente hacia lo que sigue.
Emoción y atmósfera
Atmosférica, Onírica, Tensa
Género y estilo musical
Ambient / atmosférica, Instrumental contemporánea, Neoclásica / piano protagonista
Instrumentación y sonido
Sintetizadores
Escena o referencia visual
Un espacio inmenso y sin peso, rodeado por un degradado púrpura que pasa del violeta profundo al lavanda. Unas pocas formas indistintas flotan despacio y sugieren lo que hubo antes. Su movimiento va ralentizándose hasta que todo parece suspendido en un instante. Se siente como una culminación, seguida por el alivio silencioso de dejar que termine.
Esta pieza se siente como un bis: la canción que un artista toca cuando el público aplaude para pedir una más. Es una delicada pieza de piano que ofrece al álbum su última despedida dorada.
New age / meditativa, Cinematográfica / banda sonora, Ambient / atmosférica, Instrumental contemporánea, Neoclásica / piano protagonista
Instrumentación y sonido
Piano
Escena o referencia visual
Un pianista toca entre árboles altos, de cara a la luz del sol que se filtra entre sus hojas. Cuando resuenan las últimas notas, la cámara se eleva desde las teclas hasta la vista de la portada del álbum: ramas que enmarcan un sol brillante contra el cielo. La imagen permanece mientras la música se desvanece y le da al álbum un final sereno.
